Meetings on Art dal 15 al 18 ottobre

La 60. Esposizione Internazionale d’Arte della Biennale di Venezia, Foreigners Everywhere – Stranieri Ovunque, curata da Adriano Pedrosa, si arricchisce con il programma dei Meetings on Art, conferenze e tavole rotonde sui temi della Biennale Arte 2024, da martedì 15 a venerdì 18 ottobre 2024. Un calendario di Performance animerà la settimana di chiusura, da lunedì 18 a domenica 24 novembre 2024.

MEETINGS ON ART*
I Meetings on Art tornano al Teatro Piccolo Arsenale (Campo della Tana 2161, Venezia) per approfondire alcuni dei temi chiave della Mostra: Indigenous Practices, Arte Popular, Modernisms e Queer Activism. Ogni sessione prevede l'intervento di relatori i cui contributi daranno vita a una tavola rotonda finale a conclusione della giornata.

Indigenous Practices
Martedì 15 ottobre, 16:30 > 19:00

Mentre l’arte indigena guadagna sempre più spazio nel mondo dell’arte contemporanea, le sfide che affrontano gli artisti e le modalità della loro rappresentazione diventano importanti temi di discussione. Questa tavola rotonda offre un’analisi di pratiche artistiche specifiche e approfondisce i benefici e gli inconvenienti dell’inclusione.

Benvenuto e introduzione di Adriano Pedrosa e Amanda Carneiro, organizzatrice artistica della 60. Esposizione Internazionale d’Arte.

Relatori:
Kássia Borges Karajá, artista visiva e attivista indigena, docente alla Federal University of Uberlandia a Minas Gerais, Brasile. Fa parte del collettivo MAHKU (Movimento dos Artistas Huni Kuin), partecipante alla 60. Esposizione Internazionale d’Arte.

Elvira Espejo Ayca, artista visiva, musicista, tessitrice, poetessa e narratrice della tradizione orale della sua regione d’origine, ayllu Qaqachaka, Oruro, Bolivia. È direttrice del Museo Nacional de Etnografía y Folklore di La Paz. Nel 2020 le è stato conferita la Medaglia Goethe, la più alta onorificenza culturale del governo della Repubblica Federale di Germania.

Rember Yahuarcani, della Nazione Indigena Uitoto e del Clan Airone Bianco a Pegas, Loreto, Perù, è un artista visivo, curatore e attivista per i diritti e il sapere indigeno. Dal 2003 espone le sue opere in America Latina, America del Nord, Europa e Asia. Partecipa come artista alla 60. Esposizione Internazionale d’Arte.

Conversazione moderata da Amanda Carneiro.

Arte Popular
Mercoledì 16 ottobre, 16:30 > 19:00

L’artista outsider, l’artista auto-didatta e la figura del cosiddetto artista popular in America latina, rappresentano alcune delle soggettività artistiche escluse o emarginate dalle grandi narrazioni sul modernismo e l’arte contemporanea. I relatori di questa tavola rotonda presentano punti di vista curatoriali e accademici che superano i confini tra le belle arti, le arti applicate e l’artigianato, lasciando spazio alla cultura vernacolare e popolare.

Conversazione introdotta e moderata da Sofia Gotti, organizzatrice artistica della 60. Esposizione Internazionale d’Arte.

Relatori:
Lynne Cooke, senior curator nel Dipartimento d’Arte Moderna e Contemporanea, National Gallery of Art, Washington D.C. La sua mostra più recente, Woven Histories: Textiles and Modern Abstraction, aprirà alla National Gallery of Canada, Ottawa, nel novembre del 2024 e al MoMA di New York nell’aprile del 2025.

Ticio Escobar, curatore, professore, critico d’arte e saggista del Paraguay, ha scritto diversi libri e ha ricevuto molteplici onorificenze, tra le quali cinque dottorati onorari e il Premio Bartolomé de las Casas per la sua difesa delle cause indigene. È stato Direttore della Cultura di Asunción e Ministro della Cultura del Paraguay.

Miguel A. Lopez, scrittore e co-curatore della Biennale d’Arte di Toronto 2024. È curatore responsabile del Museo Universitario del Chopo a Città del Messico.

Rodrigo Moura, curatore, editore e scrittore. È curatore responsabile di El Museo del Barrio, New York.

Modernisms
Giovedì 17 ottobre, 16:30 > 19:00

Le opere degli artisti modernisti del Sud del mondo richiedono una revisione radicale della storia dell’arte modernista. Questo panel reimmagina il modernismo oltre l’Europa, ricostruisce come è stato trasformato dalle prospettive locali e indigene, ripercorre le sue intersezioni con il colonialismo, le diaspore, la migrazione.

Conversazione introdotta e moderata da Sofia Gotti.

Relatori:
Gloria Cortés Aliaga, storica dell’arte e curatrice del Museo Nacional de Bellas Artes, Cile. Si è specializzata in studi centrati su una prospettiva di genere e femminista, sulla formazione della modernità in Cile e sul suo impatto socio-culturale nelle politiche visive.

Nada Shabout, regents professor di Storia dell’Arte e coordinatrice del Contemporary Arab and Muslim Cultural Studies Initiative (CAMCSI) alla University of North Texas. È presidente fondatore della Association for Modern and Contemporary Art from the Arab World, Iran and Turkey (AMCA) e direttore fondatore del Modern Art Iraq Archive (MAIA).

Devika Singh, professoressa di Curatela al Courtauld Institute of Art. È stata Curator International Art at Tate Modern ed è autrice di International Departures: Art in India after Independence (Reaktion Books, 2023).

Queer Activisms
Venerdì 18 ottobre, 16:30 > 19:00

La Biennale Arte 2024 si è impegnata a dare visibilità agli artisti queer e non conformi al genere, riconoscendo le lotte per i diritti civili in tutto il mondo. In questo panel artisti-attivisti e studiosi-attivisti parleranno delle sfide e delle strategie che sono state essenziali per le loro pratiche politiche ed esaminerà il ruolo delle arti visive nelle politiche locali.

Introduzione di Adriano Pedrosa e di Leandro Muniz, assistente curatore al Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP.

Relatori:
10^th Istanbul Trans Pride Exhibition Collective, gruppo di attivisti, artisti e studiosi dedicati ai diritti dei trans* e alla conservazione della memoria dei movimenti trans* in Turchia. Nel 2024, in collaborazione con DEPO/Tütün Deposu e altri sostenitori, hanno curato la mostra DÖN-DÜN BAK / Turn and See Back: Revisiting Trans Revolutions in Turkey, svelando gli archivi, l’arte, le storie orali e le opere accademiche trans: il governo ha chiuso la mostra dopo qualche settimana. Sul palco a parlare saranno i componenti del collettivo: Jiyan Andiç, curatore e ricercatore, e Asya Leman, attivista, artista visiva e montatrice cinematografica.

Luce deLire, filosofa, pubblica opere sulla metafisica dell’infinito e sull’arte, la teoria queer, l’anti-razzismo, il postcolonialismo e la teoria politica. Nelle sue performance, incarna le figure dell’immaginario collettivo (getaphilosopher.com).

Va-Bene Elikem Fiatsi, nota anche come crazinisT artisT, è un’“artivista” multidisciplinare ghanese, curatrice, filantropa e mentore. In quanto donna trans, le sue opere artistiche e le sue attività di sensibilizzazione si concentrano sugli stereotipi e le politiche di genere, i pregiudizi, la cura, l’identità queer. Ha eseguito performance e esposto le sue opere in tutto il mondo. Il suo lavoro è stato presentato in diverse pubblicazioni e riviste.

Conversazione moderata da Leandro Muniz, assistente curatore del Museu de Arte de São Paulo Assis Chateaubriand – MASP.

* L'ingresso al Teatro Piccolo Arsenale è gratuito fino a esaurimento posti. Non è necessaria la prenotazione.

Nove performance** che spaziano dal suono alla coreografia svilupperanno in forme nuove i temi della 60. Esposizione e animeranno vari luoghi dell'Arsenale da lunedì 18 a domenica 24 novembre.
 

Progetti e artisti:

Arsenale – Corderie

Bárbara Sánchez-Kane
Prêt-à-Patria

Isaac Chong Wai
Falling Reversely

La Chola Poblete
Sin Tetas

Antonio Guzman & Iva Jankovic
Messengers of the Sun – Dub Waves & Interferences

Puppies Puppies (Jade Guanaro Kuriki-Olivo)
My heart is beating as I lip sync to this song

Arsenale - Artiglierie

WangShui
Culebra

Arsenale – Sala d’Armi E

Gabrielle Goliath
Elegy

Ahmed Umar
Talitin تَالـِـتِن (The Third)

Arsenale – Tese dei Soppalchi

Joshua Serafin
PEARLS

** Per assistere alle Performance del programma, i visitatori devono essere in possesso di un biglietto d'ingresso valido per la Biennale Arte 2024.